本届北京国际摄影周，中国摄影出版社系列讲座第二讲——“互联网时代的影像文化新特征”于今天下午开讲。《都市快报》摄影部主任傅拥军，当代艺术批评家杜曦云和艺术家、得色影汇联合创始人博尚，三位大咖以自己独特的视角，就互联网背景下影像文化呈现出的新特征，与观众一起谈影论道.

傅拥军：那些用手机拍照的家伙

三年前，我们创办了快拍快拍网，今天，在快拍快拍这一平台上，发生了许多与手机摄影相关的精彩故事。

互联网发展到今天，特别是手机拍照功能的出现，使得越来越多的人，开始用手机拍摄、分享照片。这些拍客将自己日常生活的点滴瞬间、感人场景，分享给身边的朋友、家人。有很多的年轻人参与到“快拍快拍”这个平台，将生活中碰到的问题、关注的事件、正在发生的故事记录下来，并与大家分享。

杜曦云、傅拥军、博尚

可以说，快拍快拍这一平台的出现，迎合了互联网时代背景下，影像的新特征，即快速、分享。新闻事件的现场，不再是专业摄影师的天下，很多普通民众，在现场充当了摄影记者的角色，专业记者不再是现场的“唯一”目击者。

除了普通民众，也有许多职业摄影师参与到这个平台，通过独特的视角，将自己对社会的观察、思考呈现出来，并与公众进行交流和互动。以一个小的视角，去看待世界，这也是我们创办快拍快拍的初衷，我们每周都会推出一个拍摄主题，很多人参与。手机摄影的发展空间非常大，相信在未来，会有更多可能性。

杜曦云：互联网时代下的艺术民主化

人类文明的发展趋势，就是简化人，反观艺术的发展也是如此。1839年，摄影术的发明，使绘画在写实上的技术特权被剥夺了，艺术家转而表达自我的内心情感，自由地表达内心想要诉说的东西。这里要提到一位艺术史上十分重要的人物——杜尚，他展出的作品《小便池》，可以说颠覆了人们的艺术观，将人们从旧有的艺术观念中解放出来。他所传达的信息是，技巧并非最重要，作品中所表达的观念、思想才是最重要的，杜尚可以说开启了当代艺术的源头。艺术从此不再是少数艺术家的特权，人人都可以参与到艺术中来，都可以做艺术，换句话说，生活本身就是艺术。

活动现场

近年来，移动互联网技术的出现和普及，我个人认为，是最具有民主意识的发明。民众可以在互联网上分享、获取各类信息，而在互联网技术发明之前，这些知识只掌握在少数人手中。如今，人手一部手机，各种影像、信息在微博、微信等平台上迅速被分享出去。移动互联网和智能手机的普及，让我们每时每刻都能与互联网发生关系，这一点对人与人之间关系的冲击相当巨大，具有革命性的意义。普通人的声音被传递、释放出来，信息的传播不再被传统媒体所垄断，安迪·沃霍尔的那句，“在未来，每个人都是十五分钟的明星”，可以说预示了今天互联网的现状。

大众的表达能力在互联网时代下被释放，原有的艺术家包括很多专业摄影师，他们的表达特权被剥夺，这些专业人士曾是最前卫的，但如今并非如此。现状迫使越来越多的艺术家，不能只在自己的小圈子固步自封，而是走出来，与大众、日常生活发生关系。许多艺术家开始利用移动互联网进行创作，比如此前刘铮的《Selfie》项目，就是通过互联网发起并汇集作品。这也是未来艺术家创作的一个大趋势，相信未来会有更多类似的作品。

博尚：《辗碎与生成》——艺术家手机摄影实验项目

这是一个很有意思的项目，从今年7月份开始，我们邀请20位成熟的艺术家，包括姜健、莫毅、张晓、严明等人，每天上传9张作品，与普通受众分享、评论、互相点赞等等。

艺术家、得色影汇联合创始人博尚

互联网的发展，特别是手机拍照功能的普及，使更多生活碎片化的东西被纳入进来，并且串联起来。我们在这个项目中，不设立明确的主题,参与的艺术家均以静态影像的方式呈现作品,艺术家根据自我需要确定拍摄主题。意在鼓励艺术家在规定时间内自由地发挥，这个项目也不是向公众传授手机摄影应该如何拍，而是探讨手机介质视觉表达和艺术表达的多种可能性。

手机作为一种超媒体，即个人全球化、媒体化思维的有机聚合的终端，不断改变我们对世界的思考。不同的时代会产生不同的视觉文化，手机和互联网的交叠彻底改变了人类的视界纵深。

摄影语言获得了极致的发挥，视觉文化与语言文化的互补和依存关系，摄影被推到了前台的位置。观看，作为一个日常的行为在手机的影像印证中得以放大，我们在用手机这一媒介进行创作的时候，将会对世界有一个全新的看法。