1、仔细选择被摄对象

在考虑技术细节和相机设置前，你需要先腾出时间和精力来思考一下选择对象。这会是一个比较棘手的事情，因为要恰如其分地做出选择，你多少需要点经验。你会希望对象相对简单，并且在二维层面上表现出与周围环境迥然不同的外形。剪影拍摄的自然韵味意味着，你将剥除对象的所有繁枝细节，并使对象与周围环境混为一体，几乎体现不出任何景深之感。

2、注意视角

拍摄期间需要当心的是，对象决不要呆板一块，不要让讨厌的建筑或简单的雕塑物挡住。此外，如果拍摄画面中有多个人，也要当心。要是剪影重叠部分太多，则会给人混乱不堪、模糊不清之感。拍摄中，应力求各个对象就算从个体对象的角度来看，也是轮廓分明、清晰可见的。

3、重叠趋势

你通常会见到的一个拍摄题材是“亲吻剪影”，其中两个人互拥在一起，亲吻对方，但由于他（她）们的脸过度重叠，使得最终的拍摄结果显得有点诡异。

要是打算模仿这样的拍摄，就尽量要“恰逢”亲吻前后，脸部还没有接触的情况下，从而获得更好的表现效果。记住，并不只是对人物剪影需要如此，对于摄影作品中有重叠趋势的任意两个对象，该原理同样适用。

4、照明

显而易见，剪影完全是逆光照明的杰作。这背后的基本思路是，你正对着的前景和“对象侧面”的亮度，与背景亮度相比，显得微不足道。要了解其中的奥妙，你必须学会像相机一样“思考和看待”事物。

如果你曾无意中拍摄出了一幅剪影，就会知道，相机看到的事物与你看到的事物截然不同。有时，在明亮的逆光条件下，肉眼看到的拍摄对象尚好，但是最终拍摄到的却是一幅剪影，造成的如此落差的根本原因在于，相机与人眼的聚光方式存在着天壤之别。

现在我们先了解一下，进行剪影拍摄时，两种基本类型的照明场景。

照明场景1：摄影棚

只要你拥有合适的设备，那么在摄影棚里进行剪影拍摄则最易控制。通常而言，你想要将背景设计的非常简单一致，尽可能与剪影形成强烈反差。所以抓住浅色的单质背景，并将摄影棚灯光打在上面。接下来，将所有这些置于拍摄对象的背后，并与拍摄画面保持一定距离。

如果除了凸显对象的轮廓之外，你还想控制照片的色调和表现效果，可以尝试加入亮色并试试晕映照的表现效果。

只要你拥有合适的设备，那么在摄影棚里进行剪影拍摄则最易控制。通常而言，你想要将背景设计的非常简单一致，尽可能与剪影形成强烈反差。所以抓住浅色的单质背景，并将摄影棚灯光打在上面。接下来，将所有这些置于拍摄对象的背后，并与拍摄画面保持一定距离。

如果除了凸显对象的轮廓之外，你还想控制照片的色调和表现效果，可以尝试加入亮色并试试晕映照的表现效果。

照明场景2：自然环境

在无法掌控的环境中进行剪影拍摄时，可能会存在更多的不可预知性，外界光线条件瞬息万变，拍摄结果的优劣与你为之调整的程度息息相关。其实在一天的大部分时间里，都很难做到有效地利用日光进行拍摄。这也解释了你将看到的90%甚至更多的户外剪影拍摄，都围绕在日出或日落时间的原因。从自然的角度来说，这些时候的太阳处于天空运行轨迹的最低点，在这个高度受大气干扰的程度最大，太阳会被云层遮掩，这样一来就产生了非常理想、通常色彩也更丰富的背景光。

但正如上面提到的,不同于在摄影棚环境中进行拍摄，太阳在地平线的位置变化会很快影响到实际的光线条件，自然而然地，拍摄时面临的压力就要更大一些。如果你正以完全手动模式进行拍摄，就真的要做到“一心二用”，时刻关注光线的变化并不断进行调整。因此，务必确保对相机的理想设置了如指掌，唯有如此，才能做出相应的增量变化调整，而不用因眼睛离开取景器而费时。但遗憾的是，完美的光线条件如白驹过隙，通常很难抓住这样的拍摄良机。